Con curaduría de Carla Barbero, el Centro Cultural Recoleta presenta TrashGuzmania 2001-2030, una exposición retrospectiva dedicada a Mauro Guzmán (Rosario, 1977), que recorre más de dos décadas de una práctica nacida en el residuo y el descarte para desplazarse, progresivamente, hacia el cuerpo y el ritual.
Guzmán es una de las figuras más singulares del arte experimental argentino contemporáneo: su producción atraviesa el objeto, el video, la fotografía, el cine, la performance y el teatro, y asume el artificio y el exceso como método de investigación. En sus obras asume distintos roles —autor, director, escritor, técnico, performer— para producir cruces entre lenguajes, materiales y formas de trabajo, articulando imaginarios trash y queer con una sensibilidad que recupera, deliberadamente, zonas marginales de la cultura: el cine underground estadounidense de los años sesenta, el teatro under argentino de los ochenta y las prácticas camp. A esto se suma una exploración de los modos de circulación, apropiación y transformación de imágenes propios de las plataformas digitales y de las formas colaborativas de producción, sostenidas durante años en el colectivo Studio Brócoli formado junto con Nancy Roja, en el 2006.
Esa filiación con lo under y lo experimental encuentra en el Centro Cultural Recoleta un anfitrión con historia propia: la institución fue, desde la vuelta de la democracia, uno de los espacios porteños donde las artes visuales y la escena experimental se cruzaron con mayor intensidad, tramando gran parte de la genealogía. Presentar TrashGuzmania 2001-2030 en sus salas no es solo alojar una retrospectiva: es poner en diálogo la práctica de un artista con el espíritu institucional que hizo posible, en Buenos Aires, ese mismo linaje de experimentación.
La exposición, que ocupa las salas 7, 8 y 9 del Centro Cultural Recoleta, se organiza en cuatro núcleos. El primero reúne sus primeras obras objetuales, realizadas a partir de materiales de descarte y elementos domésticos. El segundo está dedicado a su investigación cinematográfica y reúne films y obras del proyecto Linda Bler. Artista poseída en los que la imagen, la ficción y la performance se contaminan mutuamente. El tercer núcleo se concentra en La Guzmania, universo de instalaciones, objetos y situaciones donde el artista despliega una particular combinación de humor, exceso y experimentación material. El cuarto y último espacio presenta un archivo de su trabajo escénico reciente, que permite reconstruir procesos, colaboraciones, y dispositivos vinculados con sus producciones teatrales y performáticas.
Entrada sin cargo para argentinos y residentes.
Mauro Guzmán (Rosario, 1977) desarrolla una práctica que atraviesa el video, la fotografía, el objeto, la performance, el teatro y el cine. Vive y trabaja en Rosario.
Fue residente en Gasworks, Londres, y en el Espai d’Art Contemporani de Castelló, España. Entre 2010 y 2011 participó de la Beca Kuitca en la Universidad Torcuato Di Tella, Buenos Aires. En 2013, su pieza escénica Um Und Um Die Zukunft (Alrededor el futuro) recibió un premio de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario.
Participó de la II Bienal de Arte Contemporáneo / ULA 2012, Venezuela, y recibió el Primer Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales en 2008. Desde comienzos de los años 2000 también desarrolló proyectos de gestión artística colectiva, curaduría y diseño, entre ellos Cintia Link (2001), Roberto Vanguardia (2004-2005), Salón de Diseño Diario La Capital (2005-2013) y Studio Brócoli (desde 2006).
Ha presentado su producción en instituciones y galerías de Argentina y del exterior, entre ellas: Henrique Faria (Buenos Aires), Academia de Artes Visuales / HfBK (Dresde), Fundación Federico Jorge Klemm (Buenos Aires), La Fresh Gallery (Madrid), Gasworks (Londres), Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires), Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Centro Cultural Rojas (Buenos Aires), Universidad Torcuato Di Tella (Buenos Aires), Appetite (Buenos Aires), Museo de Arte Contemporáneo de Salta, Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca y Museo Castagnino+macro (Rosario), entre otras.
En 2009 fue seleccionado, junto con otros artistas de 45 países, para integrar “Younger than Jesus”, publicación de Phaidon y el New Museum de Nueva York, dedicada a una nueva generación de artistas contemporáneos. En 2026, el Centro Cultural Recoleta le dedica su primera retrospectiva con curaduría de Carla Barbero.
A lo largo de todo el año impulsamos convocatorias abiertas y públicas para invitar a referentes culturales, colectivos, organizaciones, instituciones y artistas a proponer y llevar adelante contenidos culturales y artísticos junto al centro.
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